Opis: SiDiKi: Reżyseria: Isaac Brown, Kathy Craven, Ana Paula Habib. Z Sidikim Conde. Biegając po zakurzonych drogach Gwinei w wieku czternastu lat, nogi Sidiki przestają pracować. Upada – w tajemniczy sposób sparaliżowany. Polio czy złe duchy, nikt go nie leczy. Znów wpada, ale tym razem w głęboką depresję. W Gwinei, podobnie jak w większości innych kultur, istnieją uprzedzenia i z góry przyjęte wyobrażenia na temat osób odmiennych; zaślepiają nas na ukryte w nas zdolności. Nie chcąc pogodzić się z takim losem, Sidiki dosłownie bierze sprawy w swoje ręce i w wiosce, gdzie został wyrzucony, uczy się tańczyć bez nóg. Uczestnicząc w ceremonii przejścia w swojej wiosce (aby tańczyć tradycyjne kroki przez wiele godzin), Sidiki staje się mężczyzną, zmieniając sposób, w jaki jego ludzie postrzegają osoby oznaczone jako niepełnosprawne. Dorosły mężczyzna Sidiki Conde jest obecnie szanowany w swoim rodzinnym kraju jako mistrz muzyki i tańca, a jego życiowym dziełem jest umożliwienie ludziom na całym świecie zaakceptowania własnych umiejętności i poczucia swobody tańca takimi, jakie są. Ten pełnometrażowy dokument SiDiKi zabiera widzów w podróż od obecnego domu Sidikiego w East Village w Nowym Jorku do gwinejskiej wioski Mancellia, która rozbudziła jego ducha poprzez taniec. Podróż jest usiana wieloma przystankami w małych miasteczkach i wioskach, które witają Sidiki. Osoby niepełnosprawne wychodzą z ukrycia i gromadzą się, by wysłuchać przesłania nadziei Sidiki. Równolegle tej podróży towarzyszy przemiana uczniów z Brookville Center for Children's Services, którzy uczą się radzić sobie z własną niepełnosprawnością, odnajdując swój wewnętrzny rytm poprzez taniec podczas jednego z tygodniowych warsztatów Sidiki. Walczą o to, by wyjść poza swoje ograniczenia, ale z biegiem czasu wzmacnia ich siła samoakceptacji i swoboda poruszania się. SiDiKi jest kręcony czułym obiektywem kinowym vérité, a w całym tekście podkreślana jest muzyka autorstwa Sidikiego i jego zespołu. Warto zauważyć, że jednym z celów filmu jest podniesienie świadomości na temat potężnego wpływu tańca i sztuki na ludzkiego ducha. Jednocześnie SiDiKi naświetla trudną sytuację osób niepełnosprawnych w Gwinei i na całym świecie, przemawia do uniwersalnych tematów wytrwałości i triumfu. SiDiKi kwestionuje uprzedzenia społeczne na temat niepełnosprawności i stymuluje widzów do odnalezienia własnego, odważnego rytmu; konfrontuje naszą nietolerancję wobec nietypowych osób, otwierając nam oczy na prawdę, że zdolności rodzą się z wnętrza, a nie z ciała, i że każdy z nas porusza się w swoim własnym rytmie.